近日，又宣布电影档期《郎兰山小怪兽》再次延期，上映时间将延长至12月1日。 一部电影的价值超越了在电影院里呆上几个小时的时间。 前段时间，电影《蓝狼山小怪兽》正式宣布将于11月6日在澳大利亚、新西兰、马来西亚上映，11月7日在北美上映。截至目前，该片累计票房收入已突破17亿元，成为中国电影史上二维动画票房冠军。 《琅琅山小怪兽》不仅取得了优异的票房成绩，还增加了非门票收入，扩大了在衍生品、旅游等诸多领域的影响力，打造了“电影+”的新经济生态。目前，影片授权营销合作推广的此类最终产品的销售额已超过22亿元。到年底r，公司消费终端销售总额预计将突破25亿元。 跑跑山是如何成为一部从银幕到线下如此成功的电影的？让我们从情感开始。 感情是可以被偷走的 走进北京一家文化创意食品店九木造者社，货架上显眼地陈列着与“郎朗山小怪兽”相关的产品。 源自“蓝蓝山”知识产权的产品有毛绒动物、挂件、帆布包、冰箱贴、文具等多种，价格从几元到百多元不等。很多消费者就是为了这个目的而来的。 Gium杂货俱乐部的相关负责人表示：“特别是，到电影院附近的商店的顾客数量比去年大幅增加。”而这一切的关键是进步。 据该负责人介绍，电影上映前，品牌就确定了Ink的风格和风格。情感内核与观众高度契合，这使得影片在上映前就与知识产权官员进行了合作。 “电影上映当天，我们的联名产品在全国卖场一次性上市，随着票房收入不断上升，衍生品的销量也不断上升。“毛绒动物和文具产品特别受欢迎，有些品种目前供不应求。 《琅琅山小怪兽》在制作阶段就与知识产权的三维开发同时策划。我知道是这样。 《朗兰山小怪兽》总制片人兼策划李昭表示，电影前期就做好了“电影+”的选角和设计。 “例如，知识产权孵化团队对影片的内容、人物、对话等进行了广泛的研究，设计团队进一步开发了数字资产并创作了根据电影内容制作视觉库，业务团队积极与品牌沟通，搭建内容与市场的桥梁。” 这种“创造即设计”的模式让所有设计产品与电影首映同时推出，打造情感普及与商业转化的无缝衔接。 电影《郎兰山小怪兽》知识产权已与40多个知名品牌合作，打造了800多个衍生产品，从毛绒玩具到家居百货，应有尽有。影片上映首日，仅上海联合影城周边衍生产品销售额就突破700万元。 一位在店里购物的年轻消费者表示，“选择很多，从几块钱的文具到100多元的毛绒玩具。最后我买了《我要离开郎朗山》冰箱贴和一只毛绒猪。它们可以每天使用，并且可以被认为是这份爱的“更新”。”对于产品来说，重要的不仅仅是数量，还有心。 如果你仔细观察，你会发现冰箱上印着一些引起观众共鸣的文字，比如“无名之人也是英雄”。爱哭的猩猩怪兽吊坠采用蓝色泪珠设计。而帆布包上刻的“我想像伊罗一样生活”这句话表达了很多人的愿望…… 九牧杂货社相关人士表示，在产品研发过程中，团队特别注重还原电影中的经典场景和人物特征。 “我们努力传达情感和实用功能。” 即使观众离开剧院后，兴奋的气氛也没有停止。毛绒玩具、冰箱贴、线路标签……这些看似轻盈的物体成为观众与电影之间的情感联系。 从“看电影”到“买电影”，从“看电影”从“看电影”到“带回家”，消费者行为的背后是情感的实现。 情绪可以持续 电影《朗然山小妖怪》已经落下帷幕，小妖怪们那些难以形容的名字也成为了很多人心中的“难以安定”。当孙悟空“四毛”出现时，小怪兽们的命运会改变吗？ 银幕上的故事已经结束，但随着科技的进步，情感可以在另一个维度继续延续。以电影内容为基础的XR沉浸式体验项目《郎兰山小怪兽：怪兽与你同行》于9月20日在全国24个省市60余家门店上线，已有7000多人体验。 在这里，电影“续集”不再是编剧写的，而是掌握在所有消费者的手中。 在北京798公园的超维视觉虚拟影院，消费者佩戴着电影中的“达”。 “黄眉怪就在在我面前。太真实了！飞越云雾的感觉太震撼了！”看完电影就亲身体验的王先生难掩兴奋之情。高中生舒兴奋地说：“我感觉自己就像在电影里一样！”我正在寻找钥匙，打开山门，用金戒指打败怪物……现在我成为孙悟空的梦想已经实现了！” 会场里有很多人组队参加。徐先生和四个朋友组成了“小恶魔队”。她惊呼道。 “一起战斗怪物创造了完整的理解和体验！”手持花瓶作为武器的李对视觉效果惊叹不已：“太身临其境了，就像走进了一幅水墨画。” 《染染山小怪兽》总制片人兼策划李昭表示：“我们希望电影作品不仅仅停留在银幕上，更走进观众的生活，成为观众的一种文化体验。人们可以认识、体验和分享。这是电影知识产权保持新时代活力的核心。” 这个项目出现在电影的结尾。效仿惊悚片《四毛》，让观众在XR体验中延续电影中所营造的情感。即使对于从未看过电影的用户来说，XR体验也可以成为一个去看电影的机会。 电影不仅是用来观看的，更是用来体验的。 上影集团还将利用主题影院、餐饮娱乐、联合展览等业态，为观众提供丰富多彩的电影体验场景。 8月2日，全国首映日，在日本首家动画主题影院启动了以“嘻哈与流浪日”为主题的活动，在全期间和所有地点放映该电影。 国庆期间，上海电影集团公司旗下联合影城举办了特别电影节。在6个城市的14家电影院举办“浪浪山小怪兽”和“山外之行”官方活动，让观影者解锁专属彩蛋和专属周边，不断增强电影知识产权与观众的深度情感互动。 此外，《蓝狼山小怪兽》在北京、上海、深圳等六大城市举办了三场展览和七场临时活动，共吸引超过30万顾客，平均提升商场消费10%至15%。 情感是可以“触及”的，当电影成为现实时，《去看电影》就成了根据观众的脚步而写的续集。 《琅琅山小怪兽》与山西省文化和旅游局合作开展《琅琅山小怪兽：山西之旅》主题活动，改造大同善化寺、太原记等拍摄地恩溪水镜台与碛口古镇成为一座无障碍的“浪浪山”。 △上图是电影场景，下图是太原晋祠的水镜。 这种屏幕与现实的连接迅速提高了消费者的旅行热情。数据显示，今年夏天，旅游平台上永安寺、金鸡水景台等电影拍摄地的搜索量增长了380%，大同旅游的订单量同比增长超过40%。 这个人物的背后，是影片光芒四射的情感力量的体现，也是“情感消费”最直接的体现。 游客的“郎朗山”之旅，可以说是一次情感的“抵达”。一位来自上海的游客说：“来到小怪物所在的地方，我感觉自己就是历史的一部分。”我感觉好像是这样的“这是一种非常奇怪的感觉。” 这也体现了人们对于电影体验的根深蒂固的需求。任何观众。他们不再满足于仅仅观看历史，而是选择“融入”历史。 “郎朗山小怪物”并非特例。近年来，从点燃西安唐诗公路的《长安三万里》，到《长安荔枝》大获成功期间在南方多省推出的“荔枝行”，再到再次引起人们对山城重庆关注的《刺杀小说家2》……影片内容的高品质菲科成为推动文化旅游消费的强大动力。 《朗兰山小怪兽》总制片人兼策划李昭表示，“电影+”涵盖了多个方面，可以帮助将观众圈子从电影爱好者扩大到更广泛的群体。还能激发各领域的消费热情，保持知识产权的活力，让创造进入良性循环。 《郎朗山》提供了值得借鉴的样本国家知识产权多元化发展分析未来的知识产权竞争不仅仅是故事和制作的竞争，更是情感探索和消费场景构建能力的竞争。 电影的意义超越了银幕的界限，以更加细腻的触角延伸到日常生活的每一个角落。 ▌本文来源：央视新闻微信公众号（ID：cctvnewscenter） 制片人/李彻 主编/王兴东 文/姜深 图片来源/部分图片中国上海电影学院微信公众号